作為國內首部聚焦AI未來的
當代舞劇作品《深AI你》
從未來新“生態”視角出發
思考人與AI的全新語境
用舞蹈藝術形式
為科技賦予溫度和人文關懷
由中國歌劇舞劇院國家一級編導佟睿睿執導，以人類與人工智能的情感交互為主題的國內首部人工智能題材舞劇《深AI你》，將於8月25日至27日在國家大劇院·歌劇院上演。
●劇情簡介●
年幼的小海目睹母親在一場意外中離世，自此變得異常孤獨。一個偶然的機會，小海被一款AI陪伴吸引。在朝夕相處中，小海走出陰霾快樂地成長，AI陪伴則漸漸擁有情感能力。程序設定與真情實感的界線逐漸模糊，愛子心切的父親陷入兩難。小海不願再次失去“母愛”，同時，面對一代代全新升級產品，AI陪伴意識到自己的“衰老”，決定帶著對小海的眷戀自行離開
舞劇《深AI你》積極擁抱未來，將AI作為人類平等的陪伴，為冰冷的科技外殼安上一顆有溫度的心。以藝術透鏡眺望人類與AI新場景，這是樸素的願望，也是對美好未來的期許。
舞劇中運用機器人、裸眼3D、高科技屏幕等科技元素，在舞蹈編排上運用當代數字技術和虛擬現實技術與人工智能的舞蹈藝術形象相結合，以極具未來感的服裝及舞美凸顯故事與人物，在充滿科幻質感與現實代入感的劇場舞台上，展現出對未來“AI”的無限想象。
主創“深”訪談
匯聚行業頂尖人才 共創《深AI你》
總編導/佟睿睿
探尋肢體的無限可能
中國歌劇舞劇院國家一級編導，享受國務院政府特殊津貼，入選中宣部文化名家暨“四個一批”人才，中國文聯研修學院特聘導師，上海國際藝術節“扶持青年藝術家”計劃藝委會導師，北京舞蹈學院行業導師、上海歌舞團特聘編導、南京藝術學院行業導師、中國當代舞劇中心特聘研究員，廣州大劇院簽約藝術家。
2000年畢業於北京舞蹈學院編導系，多年來一直致力於舞蹈與舞劇創作，其作品秉承中國舞蹈的美學特點，探索肢體語言中的文化表達，形成獨特的語言風格以及極致的審美追求。
舞蹈作品：《扇舞丹青》《根之雕》《綠帶當風》《點絳唇》等;舞劇作品《南京1937》《水月洛神》《一起跳舞吧!》《朱鹮》《記憶深處》《花界人間》《大河之源》《到那時》《深AI你》；芭蕾舞劇《紅樓夢》；舞蹈劇場《唐詩逸舞》；歌舞詩劇《四美圖》。作品曾多次獲得各類國家級、國際級舞蹈、舞劇比賽重要獎項；國家版權金獎、“五個一工程”優秀作品獎，文華優秀作品獎、文華導演獎、荷花杯舞劇、舞蹈詩作品金獎，編導金獎，作品入選國家舞台藝術精品工程、國家藝術基金滾動資助項目。
原創舞劇《深AI你》是佟睿睿導演的一次全新探索，也是中國首部探討未來AI生活的舞劇。“這是一部具有未來氣質和想象力的作品”，佟睿睿導演如是說。
為了詮釋這一極具挑戰性的題材，特別是完成“AI媽媽”的角色塑造，佟睿睿導演選擇從陌生的舞蹈語匯中開發提煉充滿未來感和科技感的舞蹈語言。在與特邀街舞大師學習街舞的過程中，她和主創團隊收獲了許多靈感，而對自幼學習民族舞、現代舞的演員們來說，這也是一次探索自身的巨大挑戰。
所有的細節構思，都離不開創作者的想象力和共情能力，“舞台作品應該是一個充滿想象力的世界，或者說，戲劇是我們想活成的樣子。”用舞蹈賦予機器溫度，用想象去觸摸未來，正是這份對未來的細致暢想，讓《深AI你》的世界令人信服而又動人，正是這份對未來的孜孜以求，讓“深AI你”的時代指日可待。
作曲/郭思達
為未來世界的機器人發聲
著名作曲家，原中國人民解放軍軍樂團創作室主任。中華人民共和國建國70周年大會群眾遊行音樂總監。作品涉及交響樂、影視、舞台等廣泛領域。
代表作品：音樂劇《茉莉花》《青城》《花兒與少年》；舞劇《水月洛神》《朱鹮》《記憶深處》《到那時》《一起跳舞吧!》《花界人間》《梁祝》《青衣》《齊風甫田》；交響音樂作品《東風浩蕩進行曲》《雄鷹出擊進行曲》(為中華人民共和國建國70周年大會裝備部隊創作)、《牡丹亭之夢的十二個瞬間》《紀念碑》《偉大的慶典》；影視音樂作品《羅曼蒂克消亡史》《峰爆》《遇見你真好》《紅樓夢》《暴風眼》《大宋宮詞》《你好舊時光》《唐磚》等。
Q：當代舞劇《深AI你》中無論是獨舞還是群舞，音樂氣質都是冷靜克制的，創作時是如何定這個調的？
郭思達：新作品的創作，我遵循第一感覺，往往它就是最准確的。關於如何定調在我的創作中並未有意為之，音樂是給觀眾感知的，至於是否是冷靜還是克制，它只是在我創作的那一刻在眾多的創作思緒裏做了一道選擇題，或許在現在這一刻就完全推翻，所以創作是自由的、開放的，只是在那個時間裏選擇了那樣的表達方式。
Q：當代舞劇《深AI你》整體上結構上是冰冷的外殼+溫暖的內核，音樂上是如何把握這兩種氣質的？
郭思達：這部劇我設置了電子與樂器相結合的方式呈現，電子是機器做出來的聲音，樂器是人演奏出來的情緒，這樣的設置就已經確立了機器與人的兩種氣質，與劇情所表達的內容也相輔相成，最終在呈現上也達到了預期的效果。
Q：哪一個音樂段落創作是最困難的，或者說您印象最深刻的是哪一個段落？
郭思達：整部劇的音樂創作在我看來都不輕松，相對來說對於有電子聲音的段落，如何運用和控制我會比較糾結。電子音色給了你無限的可能，但是如果你不能很好地控制它，它可能不會為你服務，反而把你帶離了你的創作初衷。
舞美設計/秦立運
讓愛在冰冷的未來空間流動
國家一級舞美設計師，曾任國慶五十、六十和七十周年天安門閱兵廣東彩車總設計，第九屆全國運動會開幕式舞美總設計。多次榮獲中國舞台藝術領域的政府最高獎——文華大獎、文華舞美設計獎、中宣部“五個一工程”獎、中國話劇“金獅獎”舞台美術獎、中國戲劇節優秀舞美設計獎、全國舞劇比賽舞美設計獎、全軍文藝匯演優秀舞美設計獎等。
代表作品：《永不消逝的電波》《沙灣往事》《旗幟》《風雨紅棉》《騎樓晚風》《秀水泱泱》《深AI你》等。
Q：這部未來題材的當代舞劇《深AI你》，舞美最大的創作難點在哪裏？
秦立運：用舞美來表現未來的科技感，這是創作過程中最有挑戰性的部分。未來是虛幻的，雖然給你很大的創作空間但你又不容易抓得到這種形象。舞台是用具體的形象來呈現的，不管是抽象還是具象它本身都是有形象的。
Q：您用怎樣的風格來體現未來感？
秦立運：這個問題我糾結了很長時間，每個人可能對未來的想象都不一樣，所以我們盡量回避了把它設定成一種我們個人認為的未來感的具象樣式，而是盡量把它做成一個多變性的、不確定的、可以流動隨意組合的一種變化，整個過程是往這樣一個方向去創作。
Q：最終用什麼方式呈現的？
秦立運：我們做了很多稿方案，最終確定了用像素燈條左右行走，上下升降構成一種具有現代感未來感的流動性自由變化的空間。它可以把舞台的空間根據表演需要隨意切割，構成很多的舞台空間。
服裝設計/陽東霖
當我第一次給機器人做衣服
中國歌劇舞劇院首席服裝設計師，北京服裝學院碩士研究生特聘校外導師，中華服飾研究會理事會員。央視大型文化節目《非遺裏的中國》服裝造型總設計，2021年受邀成為第36屆世界大學生運動會開幕式服裝造型總設計。代表作《孔子》被《紐約時報》譽為“中國文化名片”，代表作《只此青綠》被國家新聞辦公室寫入《新時代的中國青年》白皮書。作品多次獲得國家文化旅遊部服裝設計獎、中宣部“五個一工程”獎、中國文化藝術政府獎—文華獎、中國舞美學會年度獎。
代表作品：舞劇《只此青綠》《永不消逝的電波》《五星出東方》《詠春》《紅樓夢》《沙灣往事》《孔子》《杜甫》《昭君出塞》《李白》《運·河》《蓮花》《秀水泱泱》等；歌劇《圖蘭朵》《白毛女》《小二黑結婚》《劉三姐》《玉堂春》《小河淌水》等；音樂劇《蝶》《偽裝者》《江姐》《袁隆平》《斷橋》等；戲曲京劇《母親》、粵劇《文成公主》、贛劇《紅樓夢》、京劇《紅色特工》等；影視劇《有翡》《贅婿》《如意芳霏》等。
Q：當代舞劇《深AI你》中創作的難點是什麼？您是如何解決這個難點的？
陽東霖：難點是從服裝上區分開未來的人和機器人。未來的人應該是極具現代感的，很容易就把人做得像機器人，而更迭之後的機器人又像人，我們需要觀眾一眼就能區分開人和機器人，這是一個難點。
人類的服飾設計上更有輪廓感，包括混搭層疊感，避免過於簡單和修身。但因為生活在同一時期，在面料上又會去找到共性，我們選擇大量具有金屬感的閃光緞這類特制面料，通過舞台燈光，會有金屬感、流動感，像光波在身上流動。
Q：您覺得未來的服裝風格應該是什麼樣的？
陽東霖：在當下社會其實審美趨勢是更多元、更包容，未來社會我覺得會更加強。不同的場景比如雨夜、比如學校，服裝有的生動活潑，有的冷冽克制，有的隨性街頭。
Q：在當代舞劇《深AI你》裏您是如何體現唯一性的？
陽東霖：首先我覺得這個作品一定不是一個冰冷的作品，它只是裹著一個冰冷的殼但內核是一顆溫暖的心，這是我對這個作品的認知。所以我在設計所有服飾的時候，更多在意的不是外表如何美，而是想表現所承載的關於人性的探討。
落實到具體，譬如未來社會校園的校服有大量的幾何體紋理融入，給人一種有節奏但又是不規則的感受；譬如雨夜這個段落，我用暗夜藏藍統一整個群體，讓他們顯得更加無情，款式選取風衣、長款大衣等更加的突出冷漠。每一個段落都有我們對於當下人類的某一個特征，或者說性格的某一特點的放大。再比如2.0版機器人的時候，未來人類服裝面料跟機器人是一樣的，我們想通過這樣一個設定來表現其實在未來人類跟AI是共存的，一定是相互包容，你中有我，我中有你。
燈光設計/王琦
燈光是一種建築，裏面住著人物的情感
燈光視覺藝術家，中國國家話劇院燈光設計，中央戲劇學院客座教授，中國舞台美術學會燈光專業委員會專家委員，中國照明學會舞台電影電視照明專業委員會專家，畢業於中央戲劇學院舞台美術系燈光設計專業。2010年上海世界博覽會“城市生命館”燈光總設計。多部當代藝術作品在法國蓬皮杜藝術中心、英國ICA、美國古根海姆美術館展出。多部作品榮獲文化部藝術節文華獎，精品工程獎，中宣部“五個一工程”獎。
代表作品：舞劇《秀水泱泱》《河》；歌劇《駱駝祥子》《檀香刑》《党的女兒》；話劇《戀愛的犀牛》《抗戰中的文藝》《塞罕長歌》《我不是潘金蓮》《寄生蟲》等。
Q：就題材出發，這部劇燈光的設計思路是什麼樣的？
王琦：這部戲是未來題材，想象空間非常大，我們可以構建一個飄渺高冷堅硬的未來空間，但你去看咱們的文學劇本，再硬核的機械下面還是一顆肉做的心髒在搏動，所以，如何用燈光構建一個既冷酷無情又溫情脈脈的空間，是這個戲創作的重點和難點。
燈光設計上是雙線並行的，一條是實現一個未來社會的“真實”場景，一條是讓人物情感在空間上外化和呼應，也就是要把握極硬和極軟兩種質地。
Q：這種反差和統一在具體呈現上是如何表現的呢？
王琦：其實歸根到底還是情感表達，在燈光上最重要的一個情緒開關就是色彩。大家平時可能不會特別留意，但大眾對色彩情緒的辨別常常是有默契的，比如同樣是紅色，冷暖不同，我們能感受到有的熱烈飽滿，有的血腥冷酷，所以我們在同一個色系裏也需要不停做判斷。比如開場是一個閃回，就是通過不同光區色溫的處理、冷暖的轉換，來配合多媒體，一同構建回憶中一家三口溫馨生活的場景。再比如機器人工廠的質感，隨著這個工廠的產品不斷迭代，機器人服裝，形體的處理方式也都是不一樣的，燈光怎麼去跟上，怎麼去強化觀眾的感知，讓他們感受到同一個場景不同時間產生的不同意味，是很關鍵的。
Q：整個舞台視覺是一個龐大的協作過程，只靠燈光可能很難。
王琦：整個舞台視覺系統是一個非常大的集體創作，首先大家在美學上有共同的追求，然後各自最大化地去實現自己的部分。比如舞美秦立運老師做了很多運動的燈杆、吊杆、還有旋轉的平台，都是在以機械手段和舞台設計的視角去呈現未來的一種視覺心理。服裝陽東霖老師對於機器人和未來人著裝的處理，我們看到之後都覺得眼前一亮，以及多媒體胡天驥老師，劇最後做了一個多層沙漠的投影，幾乎可以算是裸眼3D。我們整個視覺團隊把空間搭建好，氛圍營造好，演員再進來把角色更深層的內心活動以舞蹈來外化，就形成了一個很有機的整體甚至是生態了。
造型設計/徐彬
畫出中國舞劇舞台上第一個機械姬
中央芭蕾舞團首席造型設計，畢業於中央戲劇學院舞台美術系化裝設計專業，戲劇戲曲學碩士，國家二級舞美設計。
代表作品：舞劇《羅密歐和朱麗葉》《牡丹亭》《奧涅金》《胡桃夾子》《波萊羅》《春之祭》《堂吉訶德》《朱鹮》《鶴魂》《仙女》《舞姬》《生命之歌》《大地之歌》《大地的詠歎與起舞》《敦煌》《記憶深處》《九色鹿》《花界人間》《大河之源》《紅樓夢》；音樂劇《秋褲和擀面杖》《毛毛帶你飛》；話劇《老舍五則》等。
Q：當代舞劇《深AI你》造型設計上您有哪些構想？
徐彬：初期，查閱了一些電影、電視劇資料。有部電視劇叫《西部世界》，裏面有很多機器人，但它的風格是仿生的，仿生的皮膚，仿生的頭發，仿生的血液，包括情感都是仿生的。我記得有個場景是這樣表現機器人的，一只蒼蠅落在其中一個機器人的眼球上，我們從外面看不出來它是機器人，它完全不眨眼睛，導演用這樣的手段來表示對方是一個機器人，一句話也沒有說，觀眾就知道它不是真人，鏡頭語言能表達的很清楚，我想舞台上是有限制的，不能做到這樣，但希望能夠找到把話說的這麼清楚、這麼明白的點。
Q：這部舞劇，耗時最久的是不是AI媽媽？
徐彬：她的造型換過好幾版，從紙面開始就有不同版本，在制作時，也嘗試過不同材質。從紙面落到人身上的過程中，會有很多可能性，有的做出來覺得效果不錯，但最後會因為某個原因放棄掉，一切都是為了演員和演出合適。
Q：當代舞劇《深AI你》有很明顯的畫風，機器人跟人類。那麼在造型上，我們是不是也會做比較明顯的區分？
徐彬：其實整部舞劇就是分兩個大群體，一個是人類的，一個是機器人。希望把人類的色彩更鮮亮多彩，而機器人主要是在灰色、藍色、灰藍色還有白色上，第一是在質感上把它拉開，第二是在顏色上把它拉開。
這是一個關於“AI”的故事
也是一個關於“愛”的故事
向未來
許一個美好願望
與AI一起探尋
深愛你！
卡 司
演出分別由青年舞蹈家秦熙、李禕然領銜，羅嘉誠、馮世揚等國內頂尖舞者聯合主演，群舞團隊來自國內知名院團江蘇省演藝集團歌劇舞劇院。
~ 領銜主演 ~
秦熙 飾 AI陪伴
李禕然 飾 AI陪伴
~ 主 演 ~
羅嘉誠 飾 小海
馮世揚 飾 小海爸爸
程子軒 飾 童年小海
張天樂 飾 小海女友
胡興東 飾 店員
司依然 飾 小海爸爸女友
王佳妮 飾 小海媽媽
佟睿睿作品 當代舞劇《深AI你》
演出時間
2023.08.25 - 08.27 19:00